Nic

Polonia, 1998

75 min.

Regia di Dorota Kędzierzawska

C’è il cortile di un palazzo o meglio di una struttura dormitorio ricoperto da buche costantemente piene d’acqua piovana, gli interni sono polverosi scavati dalla luce solare che filtra attraverso le finestre fissati dalla sontuosa fotografia di Arthur Reinhart. È un mondo impenetrabile quello delineato dalla Kędzierzawska in questo singolare film attraversato da valori inflessibili e obsoleti che racconta la storia di una giovane donna di nome Hela, moglie premurosa e devota nonostante un marito aggressivo e poco presente oltre che madre di tre figli che la impegnano spasmodicamente. La scoperta dell’arrivo di un quarto figlio getta la donna nella disperazione, nasconde la gravidanza al marito provando ad abortire illegalmente nella cattolicissima Polonia dove la legge degli uomini coincide con la legge di Dio come le ricorda prontamente la funzionaria di un consultorio, ma le sue misere condizioni non le permettono di corrompere un medico e il suo confuso tentativo di procurarsi un aborto con l’inconsapevole aiuto della figlia non fa altro che mettere a rischio la sua vita e a ritardare la più drastica delle decisioni.

Ha'Meshotet

 

Israele, 2010

86 min.

Scritto e diretto da Avishai Sivan

 

Di spalle, un uomo, si scoprirà un giovane, studente di yeshiva e figlio unico di una famiglia divenuta ortodossa dopo fatti del passato appena accennati in sotto-dialoghi, attraversa un ponte pedonale che collega due lati della zona in cui vive. All’inizio, durante e alla fine del film, in momenti diversi delle giornate. Silenziosamente. Come nel silenzio, e in un minimalismo ricercato che in quei silenzi si specchia, e viceversa, s’inscrive Ha’Meshotet, primo lungometraggio di finzione del trentatreenne regista israeliano Avishai Sivan, ma noto da una decina d’anni per il suo lavoro di ricerca nei territori dell’arte e del cinema sperimentale (tra le sue opere il monumentale The Soap Opera of a Frozen Filmmaker, antologia in sette episodi realizzata tra il 2000 e il 2007).

The Insomniac City Cycles

 

Israele, 2009

68 min.

Scritto e diretto da Ran Slavin

Un uomo si sveglia in un garage deserto di Tel Aviv con una ferita d’arma da fuoco e mentre si sforza di ricordare gli accadimenti che lo hanno portato in quel luogo e in quelle condizioni una donna si sveglia in un hotel di Shanghai da un sogno identico in cui l’uomo ferito somiglia allo sconosciuto con il quale la donna intraprende una frammentata conversazione al telefono che porterà i due ad un fatale accordo.

Gradiva

Francia, 2014

2 min.

Regia di Leos Carax

 

 

Dove andava essa e da dove proveniva? Per dare un nome all’immagine l’aveva chiamata Gradiva, l’avanzante… dato che … Il piede sinistro era avanti, e il destro sul punto di seguirlo toccava appena con le punte delle dita il terreno, mentre la pianta e il calcagno si alzavano quasi verticalmente.

Traumstadt

 

Germania, 1973

124 min.

Regia: Johannes Schaaf

Sceneggiatura: Johannes Schaaf, Rosemarie Fendel dal romanzo "Die andere Seite" di Alfred Kubin

Fotografia: Gérard Vandenberg

Musica: Eberhard Schöner

Cast: Per Oscarsson, Rosemarie Fendel, Eva Maria Meineke, Alexander May, Helen Vita, Herbert Bötticher, Heinrich Schweiger, Louis Waldon, Rony Williams

Nell'inquieta esistenza di Florian Sand, artista che attraversa un periodo estremamente delicato, fa improvvisa irruzione il passato; Claus Patera, ex compagno di scuola, lo invita, tramite un suo emissario, a intraprendere un viaggio verso La città del Sogno, luogo separato dal mondo concreto e dalle sue leggi, situato in un punto imprecisato, del quale questi è unico ideatore e sovrano assoluto. La proposta è, per il protagonista, estremamente allettante perché, assieme alla prospettiva di un'esistenza felice e libera dal giogo della quotidianità, prende corpo in lui anche la speranza che la sua creatività possa essere stimolata dalla particolare atmosfera che avvolge la città di Patera e ridare linfa vitale alla sua vena artistica da tempo inariditasi.

To agori troei to fagito tou pouliou

 

Grecia, 2012

80 min.

Scritto e diretto da  Ektoras Lygizos

 

Il corpo come ultima spiaggia del naufrago, il cibo come ultima speranza nascosta nella disperazione del vivere. Un vivere ridotto alle operazioni più elementari: ingurgitare, digerire, dormire, bere, ruttare, vomitare, copulare, orinare, defecare, nel tentativo di eliminare, assieme alle sostanze vitali, anche le scorie dell’ideologia borghese. Non fosse per la chiusa queste parole scritte da Alberto Scandola a proposito de La grande abbuffata si adatterebbero perfettamente al lungometraggio d’esordio di  Ektoras Lygizos. Il cibo, o perlomeno la sua risonante assenza è il protagonista di quest’ennesima cruda prova del nuovo cinema greco che ci racconta l’effetto paradosso delle divinità iperalimentate, un universo in cui i frigoriferi svuotati dagli alimenti ospitano solo medicinali, dove i contenitori di plastica degli ovetti Kinder servono a contenere i pochi spiccioli raccattati a volte riposti negli immancabili contenitori impilabili Ikea, semiosfera che circonda Yorgo giovane controtenore ateniese privo di un’occupazione fissa e del tutto in bolletta costantemente accompagnato dal lamento del suo ventre vuoto oltre che dal suo inseparabile canarino con il quale divide il poco cibo disponibile.